Homo tecno

El concepto de "Homo tecno" es relativamente reciente. Se utiliza para describir al ser humano contemporáneo, íntimamente ligado y dependiente de la tecnología. Es una especie de evolución del Homo sapiens, donde la tecnología se ha convertido en una extensión de nuestras capacidades, transformando la forma en que vivimos, trabajamos, nos relacionamos y percibimos el mundo.

Lo que caracteriza al Homo tecno es, en primer término, la simbiosis con la tecnología. El Homo tecno lleva consigo dispositivos electrónicos constantemente y utiliza diversas aplicaciones para casi todas las actividades diarias. No solo el móvil celular, sino lentes, relojes, prendas y otros dispositivos. Esto implica una conectividad constante. La necesidad de estar siempre conectados a internet y a las redes sociales es una característica distintiva de este nuevo hombre. 

Otra característica es la adaptación rápida. Sin duda el Homo tecno se adapta rápidamente a los cambios tecnológicos y aprende nuevas habilidades digitales con facilidad. Esto genera nuevas formas de interacción entre las personas. Las relaciones sociales se ven influenciadas por la tecnología, con nuevas formas de comunicación, grupos sociales y comunidades en línea.

Esta nueva realidad trae preocupaciones sobre la privacidad y la seguridad digital, porque al mismo tiempo que disfruta de los beneficios de la tecnología, el Homo tecno también es consciente de los riesgos asociados, como la privacidad y la seguridad de los datos. 

Un autor que se ha preocupado sobre este tema es Jorge H. Ambrosini, quien advierte sobre los pasos agigantados que la tecnología va desarrollando y el auge de la inteligencia artificial, ambos como protagonistas de un vertiginoso progreso que generan nuevos miedos por el futuro de los actuales puestos de trabajo que se ocupan.

Comprender el concepto de Homo tecno es fundamental para analizar los cambios sociales y culturales de hoy, pues la tecnología está transformando profundamente la sociedad, y el Homo tecno es el protagonista de esta transformación. Hay que entender el desarrollo de nuevas tecnologías como parte de la comprensión de las necesidades y características de esta figura.

Sobre la base de este concepto se debe reflexionar sobre el futuro de la humanidad. La relación entre el ser humano y la tecnología plantea preguntas importantes sobre nuestro futuro como especie. El Homo tecno es un término que refleja la profunda interconexión entre el ser humano y la tecnología en la era digital.

TBT para julio 2024

Hoy 25 de julio se festeja, tradicionalmente, la fecha de fundación de la ciudad de Caracas, capital de Venezuela. En 2016 hice una entrada alusiva con vistas de la metrópoli tomadas por un dron y hoy, jueves, aprovecho para hacer un TBT (ThrowBack Thursday o recuerdo de los jueves) con esa publicación. Aquí el enlace: 

https://ciberestetica.blogspot.com/2016/07/caracas-vista-desde-un-dron.html

"Strange Attractor" de Rose X, obra digital pionera

Este video experimental de 1991 (tiene más de 30 años), fue producido por Ken Adams y Brit Welin como Rose-X Media House y es uno de los pioneros un usar combinadamente efectos de video analógicos con efectos digitales y música electrónica. Colaboró Terrence McKenna, escritor, etnobotánico e historiador de arte estadounidense, famoso por defender el uso responsable de las plantas psicodélicas. Él fue uno de los promotores de esta acción artística, llamada "Strange Attractor", que identificó en su momento a este dúo creativo, Rose X, de California, Estados Unidos. Un trabajo surrealista pionero que sirvió de inspiración a otros artistas digitales. Ver: https://terencemckennaarchives.com/tag/rose-x/.

"El Arco" en arte digital

Esta imagen tiene el título de "El Arco" y es una creación de una artista rumana cuyo sobrenombre es AlaniaA, que se inspiró aquí en la naturaleza para hacer esta imaginativa representación de un arco y un campo florido de girasoles, hecho con programas informáticos. Está disponible en DeviantArt: https://www.deviantart.com/alaniaa.

Un pensador en disolución

Muestro hoy aquí una obra gráfica realizada con programas informáticos, con el tema de "El Pensador", famosísima escultura de Auguste Rodin, el escultor impresionista francés, pieza que ha sido reproducida, parodiada y alterada durante décadas, por su valor simbólico e iconográfico. Justamente esta imagen se inspira en ella, disolviéndola digitalmente. Otro ejemplo de ciberarte en la Web de libre difusión.  

"El Señor Flor", un cortometraje en animación digital

Este corto, realizado en 2024 por la ESMA (Ecole Supérieure des Métiers Artistiques, de Francia y Canadá, escuela de la que ya he presentado muchos cortos aquí en el blog), titulado Monsieur Flower, o Mister Flower  ("Señor Flor"), nos cuenta la historia de un niño huérfano solitario que se cruza con un extraño ser que hace crecer flores a su alrededor. Ese encuentro hace que aparezca una amistad entre ambos, que se ve luego amenazada por el conflicto que el niño genera al sentir que no comprende a su amigo, el Señor Flor. Si bien está realizada en animación 3D CGI, su estética recuerda la animación tradicional 2D y la del animé japonés. La breve narración está en idioma inglés (con subtítulos), pero la trama se sigue sin dificultad. En su producción intervinieron: Julie Hugonnard-Cotton, Apolline Gouillier, Sarah Mac–Moal, Elodie Simoni, Camille Vasseur, Leïla Rosaz, Léa Gallot-Duverger y Romain Pigeon, en la dirección y realización. Musica por Antoine Trameçon, en las voces Paul Elliott, Paul Flauto, José Vicente, Audrey Bourgeois y con el sonido de Vicente, Mickaël Merrheim y Yoann Poncet. Aquí está el enlace al grupo: https://www.esma-3d.fr/ #esma #cgmovie #flowers.

Diseño y Wireframe

En el diseño de los sitios Web (y sus páginas) es importante considerar elemento gráficos y visuales que contribuyan a la legibilidad y la usabilidad en internet, que es un tanto diferente a la que se corresponde con la de la impresión en papel y otros medios no digitales. Una de las formas de enfrentar ese diseño para la Web es el uso de esquemas o modelos pensados para tal fin. En eso consiste el llamado Wireframe.

Un wireframe, también conocido como esquema de página o plano de pantalla, es una representación visual de la estructura y el diseño de una interfaz de usuario (IU) para un sitio web, aplicación móvil o software. Es como un boceto o una maqueta digital que muestra la disposición de los elementos clave de la interfaz, como el menú de navegación, los campos de formulario, los botones y las imágenes.

Los wireframes son como bocetos digitales que se crean en las primeras etapas del proceso de desarrollo para definir la arquitectura de la IU antes de invertir tiempo y recursos en el diseño visual y la codificación. Son herramientas valiosas para comunicar ideas pues ayudan a los diseñadores, desarrolladores y clientes a visualizar y comprender cómo funcionará la interfaz de usuario. Esto facilita la identificación de problemas y la realización de cambios en las primeras etapas del proyecto, lo que puede ahorrar tiempo y dinero a largo plazo.

También son importantes para que el creador se pueda enfocar en la funcionalidad. Al eliminar los detalles visuales, los wireframes permiten que el equipo se concentre en la funcionalidad básica y el flujo de usuario de la interfaz. Esto ayuda a garantizar que la interfaz sea fácil de usar y cumpla con los objetivos del proyecto. Igualmente ayudan a obtener comentarios tempranos, pues los wireframes se pueden compartir con los usuarios potenciales para obtener opiniones tempranas sobre el diseño. Esto puede ayudar a identificar problemas de usabilidad y mejorar la experiencia general del usuario.

Los wireframes suelen ser simples y no tienen colores ni detalles gráficos elaborados. Se crean utilizando herramientas de software especializadas o incluso con lápiz y papel. Lo importante es que comuniquen claramente la estructura y la disposición de la interfaz de usuario. Existen diferentes tipos de wireframes, cada uno con su propio nivel de detalle y propósito:

• Wireframes de baja fidelidad: son bocetos simples y rápidos que se crean al principio del proceso de diseño. Se utilizan para capturar ideas y obtener comentarios tempranos.  

• Wireframes de mediana fidelidad: son más detallados que los wireframes de baja fidelidad e incluyen elementos como botones, campos de formulario y texto. Se utilizan para definir la estructura y el flujo de la interfaz de usuario.

• Wireframes de alta fidelidad: son wireframes muy detallados que se asemejan al diseño final de la interfaz de usuario. Se utilizan para probar la usabilidad y obtener comentarios finales.
  

Existen muchas herramientas disponibles para crear wireframes, desde simples aplicaciones de dibujo hasta software especializado de prototipado. Algunas de las herramientas más populares incluyen Balsamiq, Lucidchart, Moqups, Wireframe.cc y Adobe XD, todos programas pensados para tal fin. 

Así entonces los wireframes son una herramienta esencial para el diseño y desarrollo de interfaces de usuario. Ayudan a los equipos a comunicar ideas, enfocarse en la funcionalidad, obtener comentarios tempranos y crear interfaces de usuario que sean fáciles de usar y cumplan con los objetivos del proyecto.

Un pensamiento de Marco Aurelio sobre el futuro

"Nunca dejes que el futuro te moleste. Te reunirás con él, si tienes que hacerlo, con las mismas armas de la razón con las que hoy luchas contra el presente". 

Marco Aurelio Antonino (121-180 d.C.), emperador del Imperio romano desde el año 161 hasta el año de su muerte.

Una concepción de comunicación por Yves Winkin

En el libro La nueva comunicación, de 1981, que recopila textos de diferentes autores y teóricos, el comunicólogo francés, Yves Winkin, da una definición de comunicación que busca abarcar varios de los conceptos que se desarrollan en el texto. Dice:

"La comunicación se concibe como un sistema de canales múltiples en el que el autor social participa en todo momento, tanto si lo desea como si no: por sus gestos, su mirada, su silencio e incluso su ausencia... En calidad de miembro de una cierta cultura, forma parte de la comunicación, como el  músico forma parte de la orquesta. Pero en esta vasta orquesta cultural no hay director ni partitura. Cada uno toca poniéndose de acuerdo con el otro. Solo un observador exterior, es decir, un investigador de la comunicación, puede elaborar progresivamente una partitura escrita, que sin duda se revelará altamente compleja".

Como vemos es una concepción un tanto alejada de los modelos clásicos funcionalistas de emisor-mensaje-medio-receptor-respuesta. Esta aproximación permite una visión distinta, que sin ser definitiva ni globalizadora, abre la puerta a otras visiones dentro de este tema tan fundamental como lo es la comunicación.

Hexagramas en abstracto digital

El I Ching es un libro oracular chino cuyos primeros textos se suponen escritos hacia el 1200 a. C. Es uno de los libros más importantes en la cultura tradicional china. Ya en algunas publicaciones anteriores aquí, he hecho referencias a su importancia y he mencionado los hexagramas, que son figuras compuestas por seis líneas horizontales apiladas, en la cual cada línea es un Yang (una línea sólida o ininterrumpida) o un Yin (una línea interrumpida por un espacio en su zona central). Los hexagramas se forman a partir de los ocho trigramas, en diferentes combinaciones. Cada hexagrama es acompañado por una descripción, a menudo de carácter críptico, similar a parábolas. Cada línea en cada hexagrama también posee una descripción similar. De todo esto resulta una combinación que tiene una representación visual con una estética muy definida. Hoy pongo aquí una imagen hallada en el ciberespacio inspirada en esas figuras de los hexagramas, con una composición realizada con programas digitales, que añade colores a esas formas identificables y tradicionales con un resultado dinámico y abstracto. 

Más sobre el tema de los podcast

Anteriormente he tratado el tema de los podcast, pero como es un tópico que es muy actual, vuelvo sobre él para desarrollarlo un poco más (ver https://ciberestetica.blogspot.com/2018/05/los-podcast.html). Básicamente Un podcast es un programa de audio digital que se distribuye en internet. Se compone de una serie de episodios, que pueden ser publicados de forma regular o esporádica. Los podcasts pueden tratar de cualquier tema imaginable, desde noticias y actualidad hasta comedia, ficción y entrevistas. Puede tener una duración variables, desde los muy breves hasta los muy extensos (hay podcasts de cinco minutos y de dos horas). En esencia, un podcast es como un programa de radio, pero con la ventaja de que puedes escucharlo cuando quieras y donde quieras.

Como forma de comunicación y difusión es muy valioso porque permite a cualquier usuario ser creador de su programa y desarrollar su propio contenido. Lo mejor es que se puede descargar uno o todos los episodios a un dispositivo móvil o en la computadora para escucharlos sin conexión a internet, o escucharlos en streaming a través de una aplicación o plataforma Web. Algunas características clave de los podcasts son:

• Bajo demanda: es posible escuchar los podcasts cuando se quiera y donde se quiera. No hay que estar atento a una programación específica.
• Gratuito: la mayoría de los podcasts son gratuitos. Hay algunos podcasts de pago, pero la mayoría son de libre acceso.
• Variedad: hay podcasts sobre cualquier tema imaginable. Se pueden encontrar podcasts de cualquier contenido, sin importar cuáles sean los intereses de cada tipo de público.
• Portátil: es fácil escuchar podcasts en un dispositivo móvil mientras se viaja, se hace ejercicio o se realizan otras actividades.
• Comunidad: muchos podcasts tienen comunidades de oyentes activos que pueden interactuar entre sí y con los presentadores del podcast.

Hay muchas maneras de escuchar podcasts, usando una aplicación de podcast dedicada, como Apple Podcasts, Spotify o Google Podcasts. También se pueden escuchar podcasts en el sitio web de un podcast específico. También hay muchas formas de hacerlos, con programas para tal fin (ver: https://ciberestetica.blogspot.com/2024/07/para-hacer-un-podcast.html).

¿Por qué escuchar podcasts? Hay muchas razones por las que escuchar podcasts. Los podcasts pueden ser una forma de aprender cosas nuevas, porque los hay sobre una amplia gama de temas, por lo que facilita aprender sobre cualquier cosa que interese. Entretenimiento: hay podcasts que hacen reír, llorar y pensar. Sirve para conectar con otras personas, dado que hay podcasts que cumplen el cometido de conectar con otras personas que compartan aficiones, motivaciones e intereses. Finalmente ayudan a mantener informado al público,  puesto que existen podcasts que pueden informar sobre las últimas noticias y eventos actuales.

Un paisaje marino submarino en arte 3D

Pongo aquí una imagen de fantasía, creada con programas de ilustración 3D, con el tema de un paisaje marino y submarino, como muestra de arte digital. Está disponible como de libre uso en la Web. 

Una reflexión sobre el conocimiento por Jagjit Singh

En el libro Teoría de la información, del lenguaje y de la cibernética (1966), el doctor en matemáticas hindú, Jagjit Singh (1912–2002), escribió esta reflexión que hoy, a casi 60 años, sigue teniendo validez:

"Existe un proverbio turco que dice, si Alá te da prosperidad, Él te dará también inteligencia. Puede ponerse en duda el que alguna vez se cumpliera la máxima en lo que se refiere a las naciones y a los hombres, ya que el entendimiento humano se corrompe a menudo con el dinero. Lo que sí es seguro, sin embargo, es que la abundancia recientemente adquirida por las sociedades tecnológicas de Occidente, no ha traído consigo un crecimiento comparable de la capacidad mental humana para comprender todas sus complejidades. Es natural, por tanto, que las grandes naciones de Occidente sueñen con conseguir por medios artificiales los cerebros que puedan competir con la abundancia ya obtenida".

Esta opinión se aplica actualmente y por igual a todas las sociedades, tanto de Occidente como de Oriente, y notablemente se puede comparar con el conocimiento que proporciona la inteligencia artificial con la capacidad humana de manejar adecuadamente todo ese caudal de información que hoy nos abruma. Pareciera que los medios artificiales no terminan de ayudar a manejar el conocimiento sino que ahora han complejizado mucho más la problemática de nuestras sociedades.   

Para hacer un podcast

Ya con anterioridad aquí he hablado de los podcast. Un podcast es un programa de audio digital que se distribuye a través de internet. Los podcasts se pueden descargar a un dispositivo móvil o computadora para escucharlos sin conexión, o se pueden transmitir en línea.

Existen muchos programas para crear podcasts, tanto gratuitos como de pago, con diferentes funciones y niveles de complejidad. Aquí hay algunas opciones gratuitas muy populares.

Audacity: un editor de audio gratuito y de código abierto muy completo, perfecto para principiantes y usuarios avanzados. Ofrece herramientas básicas y avanzadas para grabar, editar y mejorar audios,

                                                 

Spreaker Studio: una plataforma completa para crear podcasts que incluye grabación, edición, publicación y distribución. Ofrece una interfaz sencilla e intuitiva, además de funciones para transmitir en vivo y monetizar el podcast.

Podomatic: una aplicación móvil y web que permite grabar, editar y publicar el podcast en las principales plataformas. Destaca por su facilidad de uso y por la posibilidad de distribuir un podcast con un solo clic.

Pongo aquí otros recursos adicionales:

• 10 mejores softwares de grabación de podcast en 2024: https://filmora.wondershare.es/audio-editor/best-podcast-recording-software.html
• Cómo hacer un podcast gratis: pasos y herramientas: https://knowledge.hubspot.com/es/files/use-podcasts
• Crear un podcast académico con estos programas: https://www.educaciontrespuntocero.com/recursos/programas-para-crear-podcast/

Las chicas en arte digital y estética animé de Samuel One

Este es un joven artista de origen ruso, que utiliza diversos programas y herramientas de ilustración y diseño digital para crear sus ilustraciones, que todas tienen una inspiración en el manga y el animé japonés. Su nombre artístico es Samuel One y muestro aquí algunas de sus obras. Su sitio Web en DeviantArt es https://www.deviantart.com/samuel-one.