lunes, 27 de febrero de 2017

Y el Oscar es para...

Ayer domingo 26 de febrero en la noche, se efectuó la entrega de los Premios Oscar de la Academia de Cine y Artes Cinematógraficas estadounidense, en la que se entregaron las estatuillas 2017, correspondientes a los filmes del año 2016. Entre las categorías incluidas esta la de Mejor Película Animada. En mi publicación anterior, hice una referencia a la película "Zootopía", de los Estudios Walt Disney, que justamente y como premonición, ganó el Oscar a la Mejor Película animada. 

Hice esa reseña por la calidad del film y la originalidad en la trama, así como por el enfoque un tanto distinto que se da a sus personajes y contenidos, lo que se confiere un sabor agridulce, contrario a la tradición Disney. Además su técnica es de pura animación digital, lo que justifica su aparición en este blog. 

Las otras películas nominadas fueron: "Kubo y las dos cuerdas mágicas", con la técnica de stop-motion, producida por la empresa estadounidense Laika Animation y "La tortuga roja", una producción franco-japonesa llevada a cabo en animación 2D por el estudio Ghibli, sin diálogos; ambas se desarrollan en un universo mágico. Por otro lado está el film "La vida de Calabacín", producida en Suiza con la técnica de clay-animation, y que se centra en una problemática infantil difícil de superar, la orfandad.

Finalmente estuvo nominada "Moana" (Vaiana en España), otra película de los Walt Disney Animation Studios, fuerte competidora de "Zootopía", también de una excelente factura en animación digital, y que reseñaré en la próxima publicación.



domingo, 26 de febrero de 2017

La Zootopía

No es el nombre de una investigación científica ni de una tendencia artística. "Zootopía" es una película de animación 3D estrenada a principios de 2016, producida porWalt Disney Animation Studios de Estados Unidos. Es un film de comedia y aventuras, dirigida por Byron Howard y Rich Moore. Es la película de animación número 55 de la serie de clásicos de Disney, según su propia secuencia histórica.

En una ciudad de animales antropomórficos, Zootopía (o Zootrópolis, como también se la ha traducido), un conejo policía novato y un zorro cínico y estafador, deben trabajar juntos para descubrir una conspiración. En ese mundo poblado de mamíferos antropomórficos donde depredadores y especies de presas coexisten pacíficamente, una coneja de Bunnyburrow (una zona rural), llamada Judy Hopps, cumple el sueño de niñez de convertirse en la primera coneja oficial de policía de la utopía urbana, Zootopia. A pesar de salir de la academia de policía con grandes honores, Judy es relegada a cuidar el tránsito por su Jefe Bogo, quien duda de su potencial. En su primer día, ella es estafada por Finnick y Nick Wilde, un dúo estafador de zorros. Este último va a ayudar, tras una serie de enredos, a Judy, quien debe resolver un caso de desaparición. Tal desaparición va a ser en realidad un secuestro que implica la presencia de depredadores que ponen en riesgo el equilibrio de la ciudad.

Una serie de acontecimientos de riesgo y peligro desembocan en el desenlace, en el cual están involucrados una serie de animales (notablemente una comadreja, Duke Weaselton), que han intoxicado a algunos animales con una flores psicotrópicas, que han distorsionado la percepción de algunos mamíferos, provocando ese desorden en la paz urbana. Con una muy buen dinámica, una animación excelente y algunos logrados personajes (muy bueno el perezoso Flash Raymond), mantiene el ritmo durante sus 108 minutos de duración. Y aunque ha tenido ciertas críticas, responde a las expectativas que se esperan de un film de Walt Disney.

Este es el sitio web oficial, http://peliculas.disneylatino.com/zootopia y el trailer en español. El tema musical principal está cantado por la cantante colombiana Shakira, quien además identifica al personaje de Gazelle. Al final, el video oficial de la canción Try Everything








sábado, 25 de febrero de 2017

Cismogénesis y comunicación

En un ya clásico libro de 1936, Naven, el antropólogo, científico social, lingüista y cibernético inglés Gregory Bateson (1904-1980), estudiando ciertas tribus étnicas de Nueva Guinea y sus rituales, desarrolló un concepto para definir ciertos comportamientos que implican a los grupos sociales y sus individuos: el de "cismogénesis".  Este concepto, del que luego harían uso sociólogos, antropólogos y lingüistas de todo signo, supone un vaivén permanente entre individuo y sociedad, en mecanismos de interacción que él denomina simétricos y complementarios. 

Esa cismogénesis es un proceso de diferenciación en las normas de la conducta personal, resultante de la interacción acumulativa entre los individuos. En otras palabras, es el estudio de cómo la relación entre personas de un grupo social, afecta comportamientos y condicionas las relaciones sociales. Bateson estableció dos formas básicas: una simétrica y otra complementaria. En el primer caso se tiene una influencia progresiva en espiral, en el segundo caso, es una influencia cada vez más asimétrica entre los individuos involucrados.

Paul Watzlawick, a quien ya he citado en este blog, lleva este concepto al campo de la comunicación, y señala que la cismogénesis simétrica es una interacción comunicativa en la que hay una base de igualdad, que implica una respuesta paritaria a un mensaje o conducta, y en la que los interactuantes responden a la dádiva con la dádiva, a la violencia con la violencia, con igual peso y reacción. Es el diálogo entre pares o entre adversarios, que va ratificando y reimpulsando las conductas y reacciones. En el caso de la cismogénesis complementaria, la conducta generada por el proceso comunicativo se va afectada en cada uno de los participantes, por una acción de imposición. En una relación complementaria hay dos posiciones distintas y no paritarias, en la que un individuo va imponiendo su autoridad social sobre el otro u otros. Es el caso de la comunicaciones familiares, donde la autoridad se impone, o en los grupos sociales estratificados. En la comunicación simétrica los componentes están al mismo nivel y se refuerzan sus posiciones, en tanto en la comunicación complementaria se asume posiciones superiores sobre otras inferiores, en un proceso de reafirmación interactiva. 


En los estudios antropológicos, sociológicos y comunicacionales, es usual ver estas relaciones de imposición y afectación, que aunque no son invariables y permanentes (de hecho los roles pueden cambiar según las circunstancias), marcan sin duda las conductas y maneras en que cada individuo establece su lugar en cada sociedad. 

viernes, 24 de febrero de 2017

La Biblia de Gutenberg

Aunque el tema de este blog, Ciberestética,  tiene que ver primeramente con la estética de lo digital en el ciberespacio, no es menos cierto que su contenido amplio, por los aspectos que pueden abarcar los tópicos relacionados, ha alcanzado diversos espacios de la comunicación, cultura, arte y tecnología. Digo esto para que no parezca extraña esta publicación de hoy sobre la Biblia de 42 líneas impresa por Johannes Gutenberg en 1455. 

Según la tradición, hoy 24 de febrero se estima que es la fecha en la que Gutenberg (1400-1468) terminó de imprimir el último ejemplar de esa famosa Biblia Mazarino. Ciertamente no está claro si es posible determinar una fecha exacta, y además no coincide el calendario Juliano con el Gregoriano (que cambió en 1582, añadiendo 10 días en es octubre), pero en este caso lo importante no es tanto el día como el acontecimiento. 

La Biblia de Gutenberg, también conocida como la Biblia de 42 líneas, la Biblia de Mazarino o la B42, fue el primer libro importante impreso usando el tipo de metal móvil producido en mayor escala en Europa. Marcó el inicio de la "Revolución de Gutenberg" y la edad del libro impreso en Occidente. Ampliamente elogiado por sus altas cualidades estéticas y artísticas, ese libro tiene hoy un estatus icónico. Escrito en latín, la Biblia Católica Gutenberg es una edición de la Vulgata, impresa en Mainz (Maguncia) -en la actual Alemania-, hecho que cambió la relación del hombre con el texto escrito. Desde su publicación en la década de 1450, 49 copias (o partes sustanciales de copias) han sobrevivido, y se consideran entre los libros más valiosos en el mundo.

Esa famosa Biblia no fue lo primero que imprimió Gutenberg en su invento (que era básicamente una prensa de vino transformada), ya que hacia 1449 realizó un misal conocido como Misal de Constanza; y luego en preparación a esa Biblia (llamada de Mazarino porque una copia se descubrió en 1760 entre los libros del Cardenal y político francés Julio Mazarino) editó algunas Indulgencias que sirvieron de modelo a sus páginas de 31, 40, 41 y 42 líneas. Se estima que de esa primera Biblia entera se imprimieron 180 copias, de las que existen 49 ejemplares, pero solo 21 completos.  

Hoy, a 562 años de aquella primera edición, vivimos en un mundo donde aún a pesar de los cambios tecnológicos, la palabra impresa, el libro, y el texto, siguen siendo predominantes, con todo y la multiplicación de nuestra iconosfera visual. Ya lo había señalado Marshall McLuhan en 1962: el hombre moderno está moldeado por la imprenta de Gutenberg. ¡Sigue siendo así!


jueves, 23 de febrero de 2017

Una frase de Mijail Bajtin sobre el acontecimiento

"Un acontecimiento que tiene un observador, por lejano, oculto y pasivo que sea éste, representa ya un acontecimiento absolutamente distinto".

MIJAIL BAJTIN (1895-1975) teórico literario y filósofo del lenguaje, originario de Rusia.

miércoles, 22 de febrero de 2017

Fantasías en digital por Ani Roschier

La artista finlandesa Ani-Reimi-Orsa, cuyo apodo es ani-r (de Ani Roschier, su otra identificación), lleva algunos años desarrollando su técnica de ilustración digital, cuya temática es la fantasía y su estilo el de una acuarela en la pantalla. Es una muestra interesante de una estética de paisajes fantasiosos realizados con herramientas informáticas. Aquí una muestra de su obra, que se ha usado para libros, fondos de pantalla y páginas Web. Su sitio es
http://ani-r.deviantart.com/











martes, 21 de febrero de 2017

Otra definición de Multimedia

Ya en este blog he definido lo que es multimedia, pero siempre es bueno incorporar más información sobre este tema tan contemporáneo. En su texto de 2009, Multimedialidad en la prensa digital, los españoles Javier Guallar y Ernest Abadal definen MULTIMEDIA como: "La utilización conjunta de las formas básicas de información, es decir, texto, sonido, imagen fija y animada, en un mismo entorno, y de manera yuxtapuesta o integrada".

De nuevo se resalta el aspecto clave de la multimedialidad: que están conjuntadas las diferentes formas de manejo de la información. Más aún, la interactividad es parte clave de su concepción. Por lo tanto no es multimedia el uso simultáneo de diferentes medios, sino su simultaneidad sobre una misma plataforma técnica, de manera que que conformen un mismo entorno comunicacional. 

lunes, 20 de febrero de 2017

Flat Design: el nuevo diseño plano

Desde hace unos pocos años, se ha comenzado a utilizar el término "Flat Design" (traducido como Diseño Plano) para definir un estilo de construcción visual de sitios Web, con una característica básica: su sencillez. Esta manera de diseñar páginas para internet tiene su origen en las ideas de minimalismo de los años 70 y 80 y más atrás también, en aquel concepto de "menos es más". Se plantea que en las pantallas la legibilidad y la percepción han de privar por sobre otros elementos, por lo que cuanto menos se ocupe el espacio, mejor será. 

El diseño plano entonces es un estilo de construcción de la interfaz, que propugna el mínimo uso de elementos estilísticos que den la ilusión de tres dimensiones (como el uso de sombras, texturas, degradados o fondos), centrándose en un concepto minimalista uso de elementos básicos de tipografía y colores planos.

Los diseñadores pueden preferir esta forma de diseñar porque se aleja de aquellas interfaces complejas para obtener resultados más aerodinámicos y eficaces. Según este modelo, es más fácil transmitir información rápidamente en ese tipo de superficies, mientras que al mismo tiempo es visualmente atractivo y accesible porque simplicidad ni implica simpleza. 

En los últimos tiempos, esta GUI (Graphic User Interface o Interfaz Gráfica de Usuario) se ha puesto de moda, sobre todo en aquellas aplicaciones que deben pensarse para múltiples dispositivos. En definitiva, se piensa que con menos elementos de diseño, los sitios web son capaces de cargarse más rápido y cambiar de tamaño fácilmente, sin perder su valor estético, pues lucen muy bien sus bordes, letras, siluetas y puntas en pantallas de definición alta y resuelven apropiadamente en cualquier otro formato. Por supuesto que esta estética tiene sus detractores... ¿siempre menos es más?


domingo, 19 de febrero de 2017

De Frida

Se atribuye haberla dicho en español a la famosa pintora mexicana Frida Kahlo (1907-1954), aunque esta idea parece haber sido enunciada antes por el escritor inglés Oscar Wilde (1854-1900). 

"La belleza y la fealdad son un espejismo porque los demás terminan viendo nuestro interior".

viernes, 17 de febrero de 2017

Hablando de abstraccionismo digital

Dado que en las últimas publicaciones hablé sobre el arte abstracto y su presencia en el mundo de lo digital en la web, pongo aquí una imagen de una fractal, con una de las variantes que de ella se puede lograr. Es de uso libre y un buena muestra de la digitalidad abstracta contemporánea.