Comentario de Lev Manovich sobre la IA y su estética

Lev Manovich, el escritor estadounidense de origen ruso, nacido en 1960, experto en temas de informática, internet y medios de comunicación (y ha quien ya he citado en el blog), ha emitido recientemente opiniones interesantes sobre el uso de la inteligencia artificial en las producciones artísticas contemporáneas. En ese sentido, ha dicho: "La inteligencia artificial está cambiando rápidamente el campo del arte, la cultura y los medios, y para aprovechar todo su potencial, necesitamos una comprensión más profunda de su naturaleza y cómo puede ser aplicada en diferentes contextos".

Afirma también que “no todas las personas que utilizan herramientas de IA para crear arte son artistas, así como no todas las personas que sacan fotos son fotógrafos”. En un reciente libro,  "Artificial Aesthetics. A Critical Guide to AI, Media and Design" (Estética artificial. Una guía crítica para la IA, los medios y el diseño), del que Manovich es coautor, explica que, aunque con la IA los humanos automatizan su proceso, el resultado dependerá de la sensibilidad estética del sujeto. 

El asunto entonces es ver si se considera la maestría técnica como un criterio para el arte real. Surge el famoso comentario "¡cualquiera podía haberlo hecho!", aplicado usualmente al arte contemporáneo, que tiene a desvalorar toda creación sin técnica, pero que irónicamente ahora se puede aplicar también a las formas de arte que siguen el patrón tradicional, complejo en estilo, pero computacionalmente realizable: "incluso una IA podría hacer eso". Toda una contradicción.

También afirma Manovich: "El desarrollo natural del arte contemporáneo es que pasamos de objeto a proceso. Para mí todo tipo de creación que use tecnología es procesual, no objetual, el objeto es parte del proceso. Es decir, no me interesa la imagen, sino el sistema, sobre todo si está programado en código abierto". Esta idea trae también toda una discusión sobre la estética que se relaciona con aquello realizado usando la IA y su implicación ética, al usar imágenes y fuentes de todo tipo que no respetan ni derechos de autor ni su origen creativo. Esta diatriba es hoy muy compleja, y en próximas publicaciones tocaré algunos puntos relevantes de su contenido.

La imagen contemporánea en Instagram, según Manovich

Lev Manovich, artista, escritor, computista y semiólogo ruso, nacido en 1960 y radicado desde 1981 en Nueva York, acaba de publicar digitalmente un nuevo libro llamado Instagram y la imagen contemporánea, en el que estudia la relación entre el manejo de las imágenes hoy, a través de una plataforma masiva como lo es la aplicación Instagram. Ya en este blog me he referido a ésta (ver: http://ciberestetica.blogspot.com/search?q=Instagram), que se ha convertido en una forma común de intercambiar fotos y videos, con textos y comentarios.  

En este libro, del que pueden leerse varios capítulos en la Web, vía website del autor, Manovich se centra en el uso particular de Instagram como modelo de la comunicación visual contemporánea. Parte de ubicar la cultura de la imagen de Instagram en un rico contexto cultural e histórico, incluyendo la historia de la fotografía, el cine, el diseño gráfico y los medios sociales, las tendencias de diseño contemporáneo, el video musical y el k-pop proveniente de Corea del Sur. Al mismo tiempo, señala a Instagram como una ventana en las identidades de la primera generación verdaderamente global conectada por plataformas de medios sociales comunes, lenguajes de programación y estética visual. 

Millones de personas en todo el mundo utilizan herramientas y plataformas digitales para crear y compartir artefactos culturales sofisticados, y en el libro, el autor también demuestra cómo la lectura cercana humanística y el análisis computacional de grandes conjuntos de datos, pueden combinarse para  comprender los nuevos fenómenos comunicacionales. Manovich se basó en un trabajo de "laboratorio" en el que compiló 16 millones de fotos Instagram compartidas en 17 grandes ciudades en todo el mundo desde 2012. De esta forma pudo estudiar el comportamiento, las tendencias y los contenidos de lo que el público da a conocer.  Concluye que este programa, de uso típico en los teléfonos inteligentes, es una ventana hacia los pensamientos e imaginación de la gente, y que sin duda cambia los patrones estéticos y valorativos de la imagen visual actual. 

Aquí una entrevista (en inglés) donde explica sus hallazgos y conclusiones: http://www.strelka.com/en/magazine/2015/06/03/interview-lev-manovich

Aquí el enlace a su sito web donde se pueden descargar los capítulos de su libro:
http://manovich.net/index.php/projects/instagram-and-contemporary-image

Aquí mi referencia en este blog, sobre los medios nuevos, según él:
http://ciberestetica.blogspot.com/2016/03/la-teoria-de-los-nuevos-medios-de-lev.html

La teoría de los nuevos medios de Lev Manovich

Lev Manovich (nacido en 1960) es profesor de Ciencias de la Computación de la Universidad de la Ciudad de Nueva York (la U.S. Graduate Center) y profesor invitado en la European Graduate School en Saas-Fee, Suiza. Autor del libro El lenguaje de los nuevos medios (2001), centra su investigación y enseñanza en lo que él llama "humanidades digitales", configuradas por la computación social, el arte de nuevos medios y la teoría y estudios de los softwares informacionales. Este texto ha sido traducido a diez idiomas y se considera una referencia para entender lo que sucede en la expansión mediática contemporánea. Naturalmente, Manovich hace hincapié en lo que internet significa como reciente medio de comunicación.

Sin duda internet es un nuevo medio, según los principios de lenguaje de los nuevos medios de Lev Manovich, que además ha cambiado la forma de uso de otros medios. Uno de estos cambios es la denominada convergencia entre éste y los antiguos medios. Ya en publicaciones anteriores en este blog he señalado cómo sucede esta ciberconvergencia junto con la idea de lo multimedia, y ahora veremos cómo se corresponden con los principios de variabilidad y transcodificación de Manovich.

Siendo internet una conjunción de redes informáticas, con reglas comunes, que permite enviar mensajes desde cualquier ordenador central (o servidor) de una red a cualquier servidor de otra, se puede afirmar que es un nuevo medio según la visión de Lev Manovich, porque su función es básicamente la de operar como canal de intercambio comunicacional. De hecho, según el autor, ése es su uso primordial. Para catalogar un medio como nuevo, Manovich establece en su libro varios principios que, a su vez, reflejan los cambios que han sucedido y seguirán sucediendo con internet. Uno de estos cambios es la convergencia entre este medio y los otros medios de comunicación, lo que se constituye en la estructura de lo multimedia y, por tanto, cumple con los principios que rigen los canales para la transmisión de mensajes, pero además de forma interactiva y multidimensional.

En particular él enfoca su interés en la "forma cultural" de los medios digitales, es decir que se ocupa de las estructuras técnicas y estéticas dominantes, y las convenciones del software y los objetos multimedia y textos producidos con ella. Así como por ejemplo los teóricos del cine del siglo XX se refieren a la estructura narrativa de una película de Hollywood, o su montaje de la trama, la puesta en escena y personajes a través de la manipulación de las tomas en la sala de edición, Manovich identifica las formas culturales "nuevas" que forman y están conformadas por las nuevas aplicaciones y procesos de comunicación, extrapolando esas nociones.

Manovich entonces considera que existen cinco principios de los nuevos medios, que más que leyes, son tendencias generales, los últimos tres dependiendo de los primeros dos, a saber: representación numérica, modularidad, automatización, variabilidad y transcodificación. Las ideas de variabilidad y transcodificación pueden relacionarse para comprender la personalización del hipertexto presente en internet como nuevo medio. Sobre esto hablaremos en próximas publicaciones.