lunes, 31 de diciembre de 2018

Adiós 2018

Otro año que concluye. En realidad sabemos que el fin de año es sólo una convención, que en otros calendarios y otras épocas esas fechas son otras, pero igual asumimos el ritual y hacemos el cierre de un ciclo. Que no coincide ni con fiestas especiales, ni con hechos astronómicos o naturales, y que de hecho cambió en 1582, cuando se pasó del calendario Juliano al Gregoriano. No importa. Es momento de hacer un balance y desear nuevas cosas para los próximos 365 días. 

Este es el fin de año número ocho, desde que comencé este blog en Blogspot, y el segundo completo en Wordpress. De nuevo ha sido una experiencia emocionante, un reto, publicar con frecuencia y lo más didácticamente posible. Este año han sido 317 entradas (desde 2011 esta de hoy es la 2.556 en Blogspot) y pronto a llegar al millón cuatrocientos en visitas aquí. La plataforma Wordpress también me ha permitido ampliar mi espectro, dado que ahora se llega al sitio desde distintos accesos. 

Para cerrar, entonces, no me queda más que desear un 2019 excelente, que estos próximos doce meses sean muy buenos y traigan éxitos y aprendizajes. Y gracias por seguirme. ¡Felicidad!

(Aquí la estadística del año pasado, para comparar con este). https://ciberestetica.blogspot.com/2017/12/la-despedida-del-2017.html

domingo, 30 de diciembre de 2018

Mi entrevista de personalidad

Un grupo de estudiantes de la carrera de Comunicación Social de la Universidad Católica Andrés Bello, de Caracas, Venezuela, me entrevistó recientemente para un trabajo académico. Dado que ya culmina este 2018, quiero dar a conocer aquí esta entrevista -como cierre de mi año-,  que fue tema final de la materia Metodología. Tal vez sea un poco pretencioso promocionar este trabajo, pero creo que la conversación fue interesante, y si bien no tiene que ver específicamente con la ciberestética, aborda algunos de los temas que atañen a este blog. Gracias a Yrina Kosohovski, Joselyne Fernandes, María Carlota Coutinho y Gabriel Weil por su afán e interés. Espero les guste, a pesar de su extensión.



sábado, 29 de diciembre de 2018

Manipulación fotográfica por Juan Blat

El fotógrafo, diseñador y tatuador español Juan Blat, trabaja una serie de imágenes fotográficas vía manipulación digital, que producen un efecto impactante de realidad imposible. Radicado en Valencia, España, su experiencia en CGI, su capacidad para imaginar y su gran afición por la fotografía, le han llevado a especializarse en lo que llama Fotografía Imaginativa. Su técnica de basa en el retoque digital, con el que manipula informáticamente las fotografías que él mismo toma. Produce así figuras inquietantes. Pongo aquí una muestra, y la última imagen es una explicación de cómo trabaja. Su sitio Web: http://www.juanblat.com/.







viernes, 28 de diciembre de 2018

Posmodernidad líquida

En la publicación de ayer hice referencia a lo que he llamado post-posmodernidad, que es la forma como se nos presenta la cultura y la forma de vida en el mundo de estos días. Hemos pasado la modernidad y la post-modernidad (llamada también posmodernismo), y ahora nos encontramos en una fase que combina muchos elementos de diferentes expresiones sociales y económicas. La tecnología, los cambios financieros y la transformación política de casi todas las naciones, conforman un nuevo panorama cultural universal.

Ya aquí nombré a Zygmunt Bauman, que habla de "modernidad líquida" y "vida líquida" (ver en la etiqueta respectiva acá), y que afirma que los valores de esta sociedad actual son difusos, cambiantes y acomodaticias. De ahí la idea de una vida líquida, a diferencia del mundo sólido, donde las referencias están más delimitadas. Afirma Bauman que la familia ya no es una célula definida, sino que acepta múltiples variantes (dos padres, dos madres, madres o padres solos, o hasta varios), el empleo ya no se ve como un trabajo fijo (se cambia una y otra y otra vez, ya no se hace "carrera"), la verdad es relativa (se habla de posverdad y de fake-news sin que tiemble el pulso), la educación está cimentada en arenas movedizas (los niños son los que tienen siempre la razón), y la economía se ha deshumanizado totalmente.

Yo creo, más aún, que vivimos en una posmodernidad líquida, aceptando de alguna forma los postulados de Bauman, pero no en tono apocalíptico sino de revisión. Ya hemos sobrepasado la modernidad, el modernismo y sus variantes, el post-modernismo o posmodernismo y estamos en el mundo de lo digital. En realidad en el planeta de las comunicaciones digitales, que son las que están transformando la conformación de nuestras sociedades. Los dispositivos electrónicos, que han pasado a ser casi parte de nuestro cuerpo, son también impulsores de esa posmodernidad líquida, donde todo cambia a grandes velocidades. No obstante, ello no es necesariamente malo; el digitalismo tiene muchas cosas positivas. Es cuestión de estar preparados, no sólo desde la ciencia, sino desde la moral, la ética y el amor. ¡Aunque suene cursi!

jueves, 27 de diciembre de 2018

Post-posmodernidad

La modernidad, como hecho histórico, artístico y cultural, tiene muchas definiciones e interpretaciones. Para el estudio de la historia tradicional, la humanidad tiene cuatro etapas: Edad Antigua, desde la prehistoria hasta la caída del Imperio Romano de Occidente, hacia el siglo V después de Cristo. Luego la Edad Media, período de unos mil años, entre ese siglo y el XV. La Edad Moderna es el tercero de esa división convencional, comprendido entre el siglo XV y el XVIII. Y el cuarto y último es la Edad Contemporánea, que dura hasta hoy. Sin embargo, la palabra MODERNO ha tomado otro sentido, por lo que esa antigua segmentación no tiene mucha vigencia, puesto que moderno se entiende ahora como aquello reciente, opuesto a lo más antiguo. 

Por otra parte, el estilo estético llamado "Modernismo", que se presenta en distintas manifestaciones artísticas a partir de finales del Siglo XIX: en literatura, en arquitectura, en diseño, es otra cosa. Es la aplicación de conceptos distintos a los conocidos como clásicos en el mundo occidental. En la pintura, el primer gran cambio hacia lo que podemos entender como una ruptura con lo "Clásico", es el Impresionismo, surgido en la segunda mitad de ese siglo XIX, y luego todos los "ismos" que de alguna forma también participan en esa modernidad. Ese modernismo va a durar unos cien años. Durante la década de 1960 se empieza a notar una nueva ruptura con lo moderno, ya vuelto en clásico. 

Ese movimiento crítico se conoció como Post-Modernismo, ahora posmodernidad, que abarca todos los ámbitos culturales de los últimos 30 años del siglo XX. No obstante, esa posmodernidad no elimina del todo con lo modernidad, dado que este estilo se renueva en varias versiones. Neomodernismo, Movimiento Remoderno y Modernidad del siglo XXI. Y sucede otra cosa: la aparición de la tecnología digital produce también una nueva estética y una nueva forma de cultura, la del ciberespacio. Paralelamente, los cambios políticos, tecnológicos y económicos en todo el planeta, va armando una civilización globalizada, que está desembocando en una cultura de la Post-posmodernidad. Ya no es solo el "todo vale" posmoderno, sino que hay una mezcla de elementos culturales y raciales de todos los países del mundo.

Esto genera a su vez otros valores, no siempre cónsonos con cierta ética o moralidad, que llevan a situaciones impensadas, tanto en lo económico como en lo social y hasta sexual. En esta línea podemos leer lo que plantea el filósofo polaco Zygmunt Bauman (1925-2017), que habla de modernidad líquida y de vida líquida, ideas que ya he tocado en este blog y que ampliaré en la próxima publicación.


miércoles, 26 de diciembre de 2018

GIFs animados de Skip Hursh

Ayer coloqué como ilustración a mi post navideño, un GIF (GIF es el acrónimo de las siglas en inglés de Graphics Interchange Format, que es un formato de compresión de imagen) con animación, realizado por el diseñador estadounidense Skip "Dolphin" Hursh, quien trabaja desde Nueva York para diferentes empresas de comunicación. Si bien su obra es variada, ha hecho muchos GIFs, que muestra en su sitio Web. Una interesante demostración de cierta forma de arte digital, geométrico, abstracto, dinámico y colorido. 
Su sitio Web: http://www.skiphursh.com/.










martes, 25 de diciembre de 2018

Buon Natale

¡Feliz Navidad! En italiano, lengua de mis abuelos, es Buon Natale. El famoso Merry Christmas. Es el cumpleaños de Jesús de Nazaret, pero en italiano el Natale es equivalente a "Natividad", el nacimiento (Navidad es un derivado, ambos vienen de nativitas en latín). Esa palabra italiana viene de la expresión latina natalis dies Domini, es decir, el día que el Señor nació. Curiosamente es el mismo origen de la palabra Noel en inglés y Natal en portugués. Por otro lado, en algunas lenguas germánicas, como el alemán, la fiesta se denomina Weihnachten, que significa "noche de bendición". También hay que diferenciar la sutil diferencia entre "Natividad" y "Navidad", puesto que la primera hace referencia específicamente al nacimiento de Jesús la noche del 24 al 25 de diciembre, en tanto la otra es para el día 25, pero abarca las celebraciones de su festividad. Así que alegrémonos, y como dicen en francés, ¡joyeux Nöel!

Aquí un GIF animado alegórico, diseñado por el artista digital estadounidense Skip Hursh.


lunes, 24 de diciembre de 2018

Nochebuena 2018

Aunque las costumbres religiosas no se suelen asociar a la tecnología y la ciencia, al menos en este planeta post-posmoderno, es innegable que en la cultura occidental las tradiciones de la Iglesia siguen teniendo peso, aún estando el mundo bajo la égida de un capitalismo que todo lo mercantiliza. En fin, esta introducción es sólo para justificar esta publicación de hoy, 24 de diciembre, noche antes de Navidad, que se celebra en muchos países del mundo (aún en Japón por ejemplo, con una mayoría budista, ponen árboles de Navidad y cenan en Nochebuena), y que está ligada al nacimiento de Jesús de Nazaret. Me permito entonces, una vez más desearles a todos una hermosa Nochebuena y felices fiestas, desde el ciberespacio y sin distingos de ningún tipo. ¡Abrazos!


  

domingo, 23 de diciembre de 2018

The Star ("La estrella de Belén")

"La estrella de Belén" (The Star, su título en inglés, y en España Se armó el Belén), es una película de animación digital del año 2017, con un tema navideño que presenta un enfoque diferente: el de los animales que participaron en la Natividad de Jesús. Ayer mostré un corto titulado "La estrella de Navidad", hoy es un largometraje en CGI dirigido por Timothy Reckart, producido por Sony Pictures Animation, en sociedad con Walden Media, Affirm Films y The Jim Henson Company. Dura unos 86 minutos, y reúne comedia y aventuras, dentro del ambiente de Navidad en Belén. Un burro pequeño pero valiente y sus amigos animales se convierten en los héroes olvidados durante el nacimiento de Jesús y los días siguientes, con la visita de los Reyes Magos y la huída a Egipto. Un bonito film con la estética propia de la animación 3D, de excelente factura y una trama bien urdida. Especial para estos días. 









sábado, 22 de diciembre de 2018

Estrella de Navidad, en animación 3D

Este es un corto realizado por 3dsense Media School, institución académica ubicada en Singapur, y cuyo tema está ligado a estos días de Navidad. Este film fue creado en seis meses, a mediados de 2017, por estudiantes de esa escuela de diseño en 3D. Toda la música y efectos también fueron creados para este video. Una breve animación con un mensaje de amplio sentido. 

El sitio Web de 3dsense Media School: https://3dsense.net




viernes, 21 de diciembre de 2018

¡Otro solsticio más!

Desde hace ya varios años, hago siempre una publicación relativa a los solsticios y equinoccios, porque a pesar de vivir en un planeta globalizado y digital, muchas tradiciones locales que tienen que ver con el clima y las costumbres antiguas, así como sus festejos, se conservan. Me gusta saber que hoy, 21 de diciembre, es el día más corto del año para los habitantes del hemisferio norte de La Tierra, y el más largo para los del hemisferio sur. Para éstos, hoy empieza formalmente el verano, en tanto es día de inicio del invierno para los norteños. Aquí en Venezuela, a pesar de ser tropicales, se siente un cierto frío que no es el usual para el Caribe, sobre todo en la ciudad de Caracas. Es verdad que también en La Habana, por ejemplo, que es igual de caribeña, en estos días refresca el clima, así como en Bogotá y en otras ciudades de esta zona. Como sea, aprovecho este día para dar inicio a la temporada de Navidad y dejar saludos a todos mis amigos y lectores. Dicen en España: "Diciembre gozoso hace el mes grandioso". ¡Que disfruten estos días!


jueves, 20 de diciembre de 2018

Mi experiencia con Vermeer

Ayer y antes de ayer hice dos posts con el mismo tema: el pintor Johannes Vermeer de Delft (1632-1675). Hoy cierro narrando mi experiencia con la pintura de ese maestro holandés. Naturalmente, las primeras obras que vi de este artista estaban en libros de arte y de historia, y durante mis estudios de arquitectura aprendí a apreciarlo más aún. Varias cosas leí sobre su vida, y en el año 1995 pude ver dos de sus pinturas en el Museo del Louvre de París: El astrónomo (1668) y La encajera (1669), ambas muy notables por su ambientación, detalle y atmósfera íntima. La segunda es muy famosa y muy reproducida en posters y todo tipo de material publicitario.

En 2003 tuve la suerte de poder ir a Ámsterdam y ver, en el Rijksmuseum, cuatro pinturas más de Vermeer: La lechera (1661), La callejuela (1658-61), Lectora en azul (1662-65) y La carta de amor (1667-70).  Aquí, la primera es la más reconocida y reproducida. En 2004 vi la excelente película de Peter Weber, "La joven con el arete de perla", de 2003, con Colin Firth y Scarlett Johansson, adaptación cinematográfica de la obra homónima de la escritora estadounidense Tracy Chevalier, muy bien lograda en todos los sentidos. 

Años después, volví a París (en 2012) y a Ámsterdam (en 2016), y acudí de nuevo a contemplar esos cuadros, que son todos de una escala modesta y una pretensión humilde, pero de una intensidad sólo comparable con su calma. Sigo admirando a ese casi desconocido creador y por eso me gustó tanto la exposición virtual de Google sobre su obra. Arte barroco en el ciberespacio.

https://es.wikipedia.org/wiki/Anexo:Cuadros_de_Johannes_Vermeer















miércoles, 19 de diciembre de 2018

Una frase de Gombrich sobre Vermeer

Ayer publiqué una entrada relativa al museo virtual de Google sobre la obra de Johannes Vermeer de Delft (1632-1675), hoy muy reconocido y valorado pintor holandés. De nuevo, aunque su estética no es digital, su arte ha trascendido y en estos tiempos es muy apreciado como original creador. Aquí pongo una cita del escritor y profesor británico Ernst Gombrich, una autoridad en historia del arte, sobre su pintura:  
"Con Vermeer, la pintura de género pierde el último vestigio de ilustración con gracejo. Sus cuadros son realmente composiciones de naturalezas muertas y seres humanos. Es difícil explicar las razones que hacen de un cuadro tan sencillo y humilde, una de las mayores obras maestras de todos los tiempos; pero pocos de los que han tenido la suerte de contemplar el original dejarán de convenir conmigo en que ello tiene algo de milagroso".
Ernst Hans Josef Gombrich (1909-2001), historiador de arte, inglés de origen austriaco. Autor de "Story of Art", uno de los mejores libros sobre el arte y su historia.